昆曲与古琴同台、蜡染旗袍走秀、珐琅工艺揭秘、传统泥塑搬上屏幕……如果你经常刷抖音，会发现这些非遗高赞视频出场率极高。

一部手机，一段视频，含蓄的匠心传承人，不靠颜值靠手艺，成功“抖”起了非遗文化。谁说年轻人不爱非遗？通过抖音，他们正尝试用新鲜时尚的方式打开这份文化瑰宝。

| “古琴仙女”用琴声带你穿越历史

“古琴是有声音的历史。”无需过多文字修饰，也不用肆意宣泄，视频中的琴声便能道出古朴清远之意。

研习古琴十年的90后女生，@白无瑕 如今更懂得琴音里所传递出的历史痕迹。作为中国唯一入选联合国教科文组织非遗名录的民族乐器，古琴很古，有着超过3000年的历史。

演奏古琴曲的同时，@白无瑕 在视频中不断加入中国鼓、箫等传统乐器，甚至融入古代堕马髻、唐制裙衫等传统服装配饰，将中国古琴文化以更生动、更全面的方式传递给观众。

从古曲阳关三叠、梅花三弄，到现代流行音乐青花瓷、大鱼海棠、白蛇缘起，甚至欧美剧《权利的游戏》中的背景乐，@白无瑕 尝试着古琴的创新演绎，以独特的音色挑动着人们的心弦，有网友留言，“如果没有你的视频，我将缺席多少音乐盛宴。”

| 以蜡为墨，“小裁缝”染就多彩世界

@设计师成昊 是一位“小裁缝”，喜欢在视频里分享一些剪裁得体的服装。不过，他的模特大多已为白发人。

视频里，时尚的爷爷奶奶们穿着各异，但这些服装有一个共同点——上面印有精美的饰物。这是苗族蜡染，有细心的网友辨认出来。这项在2005年被列为国家第一批非物质文化遗产的技艺，已很久没有出现在大众的视线中。

作为一种古老的艺术，蜡染以铜刀作笔，以蜂蜡为墨，将神秘的原始图案，浸染于大自然最本真的草木之色中，被赋予着深邃、厚重的民族文化内涵。然而，@设计师成昊 喜爱这些抽象、生动、粗犷的蜡染图案，却不愿受到传统形象的约束。

蜡染可以是年轻的，时尚的，世界的。在自己设计的作品中，成昊应用了大胆的变化和夸张的手法，使得服装古雅兼具超脱。

“我只想做个小裁缝，行走在中国文化道路上的小裁缝。”成昊在抖音号里置顶了这句话，在这段文字的下方，关注人数从几百、几千增至四十万。这也代表着，这项传统的技艺，正被更多的人接受和喜爱。

| 珐琅大师，重现稀世之花

在不足手指大的底胚上，用镊子调整一个个小金圈的摆放位置……@珐琅大师 在小视频里的每一步惊艳操作，都是需要超高耐心的精细活儿，也怪不得网友称呼“这是高手，这是高手”。

从某个角度来讲，这位网友的说法并没有错。@珐琅大师 的视频里的确汇集了全国各地的珐琅大师，对不同类型、不同工艺的珐琅创造过程进行了细节化展示。

在许多人看来，珐琅的颜色足够绚烂，也足够浓郁。但很少有人了解，珐琅的制作繁复而困难，每一步均要纯手工制作，且报废率极高，即使是科技如此发达的今天，依然只能依赖于手工制作。

在每天的制作过程中，这群从来只在视频里露手不露脸的神秘大师们，也会回应网友的心愿，换着不同的情境进行创作。

互动的次数多了，大师们还会在视频中写下自己的心情，“以前总是一个人默默做这些，现在分享给更多的人，感觉不孤单了。”

这种支撑着大师们前行的力量，坚强有力，正如制作成功的珐琅有着玉的温润、宝石的光辉、和骨瓷的细致，同时又历久弥新、不会氧化褪色，是为器皿宝物中一朵永不凋零的稀世之花。

| “泥人刘”后人，陶泥窑火中传承

玩泥巴是童年记忆，总被打上过去式的标签。中年人一本正经地捏泥娃娃，让@铜官窑—刘坤庭 在抖音上吸引了众多的粉丝。

刘坤庭并不是一位简单的搓泥人，来自铜官窑的他，是长沙铜官窑陶瓷技艺传承人，“泥人刘”传到刘坤庭已经是第三代。

手随泥走，泥随手变，视频里，刘坤庭从揉泥、拉坯再到修坯、装饰，对照每一道工序，专心致志地拿捏着。一块块粗糙单调的瓷泥，随着托盘的转动，逐渐变身为一件件独一无二、造型各异的陶坯。

每当陶罐快成形时，刘坤庭并不着急动手，看准之后，一双手迅速在陶坯上跳动，保证陶坯通体厚度均匀。整个过程人得非常耐心，即使十分漫长。而这种沉稳的心性，则来自于刘坤庭幼年跟着祖父学搓“鸡蛋”时的磨练。

所谓“鸡蛋”其实是人物雕塑的头部，最基础，也最难。从捏人物雕塑的五官，到喜怒哀乐各种表情和高矮胖瘦各种形态，刘坤庭学了一生，做了一生。

看了他的视频，有网友在评论里调侃，“如果当年女蜗捏泥能有你这么好，我就不至于长成今天这样了。”

文化传承，除了传承人，还需要欣赏者。目前，抖音平台上的非遗项目涵盖了1214项。在抖音，每个人的观看、点赞、评论、转发，都是对非遗的另一种传承和发扬。毕竟传承才是最好的尊重与敬畏，活化才是最好的包容与坚守。